Le 12 mars 2025, The Last Showgirl a illuminé les écrans français. Ce film de Gia Coppola plonge dans l’univers impitoyable des cabarets de Las Vegas. Il met en lumière une danseuse de cabaret, incarnée par Pamela Anderson, confrontée à la fin de sa carrière.
Pourquoi ce film The Last Showgirl fait-il autant parler de lui ? Entre drame poignant, réalisme cru et performance magistrale, il interpelle. Faut-il aller le voir au cinéma ? Analysons ce phénomène.
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Table des matières
The Last Showgirl – Renaissance
Le synopsis – Une danseuse de cabaret face à l’oubli
Shelly Gardner, interprétée par Pamela Anderson, est une showgirl qui a passé 30 ans sur la scène du Razzle Dazzle, un spectacle mythique de Las Vegas. Son monde bascule lorsqu’elle apprend que la revue ferme définitivement.
Sans plan B, elle doit réinventer sa vie. Mais à 57 ans, difficile de se reconvertir. Entre conflits familiaux, précarité financière et remises en question, Shelly tente de se reconstruire. Elle cherche aussi à renouer avec sa fille, Hannah (Billie Lourd), qu’elle n’a jamais vraiment connue.
Un drame humain puissant, qui aborde le vieillissement dans le monde du spectacle et les sacrifices pour une carrière.
Une histoire inspirée du réel
Ce film The Last Showgirl s’inspire d’une pièce de théâtre, Body of work, écrite par Kate Gersten. Elle-même a été influencée par la fermeture du légendaire Jubilee!, l’un des derniers grands cabarets de Las Vegas, en 2016.
Le film expose sans fard la réalité des danseuses de cabaret : précarité, pressions esthétiques et lutte pour exister dans une industrie qui privilégie la jeunesse.
Distribution de The Last Showgirl
Pamela Anderson, une révélation inattendue
Pamela Anderson livre ici une performance bouleversante. Loin de son image de sex-symbol des années 90, elle dévoile une facette authentique et fragile. Son interprétation a été largement saluée, avec des nominations aux Golden Globes et aux SAG Awards.
Elle incarne une femme brisée, tiraillée entre nostalgie et espoir. Sa transformation physique et émotionnelle prouve qu’elle est bien plus qu’une icône glamour.
Jamie Lee Curtis et Dave Bautista, des seconds rôles marquants
- Jamie Lee Curtis joue Annette, une ex-danseuse reconvertie en serveuse. Son rôle incarne les oubliées du cabaret, celles qui ont été mises sur la touche avec l’âge.
- Dave Bautista, en Eddie, producteur du spectacle et père caché d’Hannah, offre une performance touchante et ambiguë. Il oscille entre culpabilité et pragmatisme, ajoutant une profondeur inattendue à l’histoire.
Un casting secondaire solide
- Billie Lourd (Hannah) : la fille de Shelly, qui lui reproche son absence et son obsession pour la scène.
- Kiernan Shipka et Brenda Song : des jeunes showgirls qui aspirent à la gloire et représentent le choc des générations.
- Jason Schwartzman : un directeur de casting cynique qui illustre la brutalité du monde du spectacle.
Gia Coppola, une réalisatrice au regard unique
Gia Coppola, petite-fille de Francis Ford Coppola, signe un film intimiste et épuré. Elle s’éloigne des codes traditionnels des films sur le cabaret pour proposer une vision réaliste et mélancolique.
Elle adopte une approche naturaliste, captant les émotions à vif de ses personnages sans artifices.
Avis sur The Last Showgirl
Les éloges – Un portrait sensible et bouleversant
- La critique salue Pamela Anderson, qui prouve qu’elle est une actrice à part entière.
- Un film poignant sur l’invisibilisation des femmes dans le spectacle.
- Une mise en scène sobre et immersive, qui met en valeur la fragilité des personnages.
- Note de 3,1/5 sur Allociné.
Beaucoup comparent le film à The wrestler ou Showgirls, soulignant son approche brute et réaliste.
Les réserves – Un scénario qui manque d’impact ?
- Certains trouvent le rythme trop lent et l’intrigue prévisible.
- Une mise en scène influencée par la famille Coppola, mais qui peine à se démarquer.
- Une fin ouverte et frustrante, qui laisse certaines questions en suspens.
Pourquoi faut-il voir (ou non) ce film ?
Les atouts du film The Last Showgirl
- Pamela Anderson livre une performance bouleversante.
- Une plongée réaliste dans le monde des danseuses de cabaret.
- Une mise en scène élégante et immersive signée Gia Coppola.
Ce qui pourrait freiner certains spectateurs
- Un rythme lent, qui peut dérouter les amateurs de films plus dynamiques.
- Une histoire mélancolique, loin des récits classiques de showgirls flamboyantes.
- Une fin ambiguë, qui peut laisser sur sa faim.
Conclusion
The Last Showgirl n’est pas qu’un film sur une danseuse de cabaret. C’est une réflexion sur le temps qui passe, le prix du succès et la réinvention de soi.
Pamela Anderson brille dans un rôle qu’on ne lui attendait pas. Gia Coppola signe un film sincère et touchant, servi par une distribution de haut niveau.
À voir pour son émotion brute, mais à éviter si vous cherchez un spectacle flamboyant.
N’hésitez pas à lire notre article sur le film Babygirl !
FAQ
De quoi parle The Last showgirl ?
Le film suit Shelly, une showgirl vieillissante qui doit faire face à la fermeture de son spectacle à Las Vegas.
Qui fait partie de la distribution de The last showgirl ?
Le casting inclut Pamela Anderson, Jamie Lee Curtis, Dave Bautista, Brenda Song, Kiernan Shipka, Billie Lourd et Jason Schwartzman.
Quand est sorti The last showgirl en France ?
Le film est sorti le 12 mars 2025.
Pamela Anderson a-t-elle été récompensée ?
Elle a été nominée aux Golden Globes et aux SAG Awards.
Faut-il voir The last showgirl ?
Oui, si vous aimez les drames introspectifs et les histoires de réinvention.
The Last Showgirl est-il inspiré d’une histoire vraie ?
Oui, il s’inspire de la pièce Body of Work, basée sur la fermeture du Jubilee!, un célèbre cabaret de Las Vegas.
Qui a réalisé The Last Showgirl ?
Le film est réalisé par Gia Coppola, avec Robert Schwartzman à la production.
Qui a composé la musique du film ?
La bande originale est signée Andrew Wyatt, avec un titre inédit de Miley Cyrus, Beautiful That Way.
Quelle est la durée de The Last Showgirl ?
Le film dure 1 heure et 29 minutes.